摄影构图入门基础知识

摄影构图入门基础知识，在生活中，很多人都是喜欢摄影的，但是在摄影的时候是需要注意构图的，构图对了整张图片才是比较漂亮的，小编和大家一起来看看摄影构图入门基础知识的相关资料。

摄影构图入门基础知识1

一、适当取舍

很多初学者在构图时常犯的一个错误就是将太多元素放进画面中，从而导致画面主体不明确，画面复杂、凌乱。所以大家在构图时一定要懂得取舍，将多余的部分去掉，将有用的部分留下来。如果画面中元素太多，可能观众看了一天都不知道你所要表达的东西；如果画面简洁、明了，那么观众一看就能明白你要表达什么。

比如像下面这张照片，最上角是最开始拍的照片，画面非常乱，没有明确的主体。后来重新构图拍了一张，只取了一朵荷花来做特写，然后用大光圈就背景稍微虚化一点，这样主体明确了，画面也变得非常简洁。

二、主次要分明

主次分明，主就是你画面的主体，也是你想要表达的东西，次就是画面中用来衬托主体的东西。那么怎么做才能让画面主次分明呢？办法有很多就看你会不会用。比如：你可以用前景、中景、背景再配合上景深、距离远近、位置、色彩等等来达到主次分明的目的。主次分明的照片能给观众井然有序的感觉，整个画面看起来十分舒服。

石头为前景，流水为中景，灯塔和天空为背景

利用颜色来突出主题

利用浅景深突出主题

三、利用对称与平衡

大家在构图时还要注意画面的“平衡”，不能出现东倒西歪的情况，不然观众在观看照片时会很不舒服。一般摄影只需要做到“视觉平衡”就行了，就是观众在观看照片时不会觉得画面色彩、明暗、疏密等等比列严重失调。我以前看过国外一本摄影书籍，他将“视觉轻重”归纳为以下几大类：

①深色比浅色重；

②暗比亮重；③面积大比面积小重；④粗线比幼线重；⑤密比疏重；

⑥近比远重；⑦山石比树木重；⑧树木比水面重。

下面给大家举几个实例：

粗的线在下方，画面显得稳重

利用水面反射来达成平衡感

前面的石头和远处的岸边有着视觉上的平衡

四、构图要稳重

构图稳重和前面的对称平衡差不多，强调的都是画面平衡。但是上面主要强调色彩、明暗、疏密等等关系的平衡，而这里主要强调的是构图上的平衡。也就是构图时不要让画面出现头重脚轻或者左大右小的情况，当然构图不可四四方方、不偏不倚。所以大家在把握稳重这个知识时要掌握好这个度，因为有时会用到大小对比、画面对比等等。下面会用实例给大家做讲解：

①错误案列示范：

比如像下面这张照片，海平线明显歪了，画面出现了严重的倾斜，所以画面看起来是往一边到的。

而像下面这张建筑构图，画面也出现了严重的倾斜，给人的感觉就是这栋建筑马上要到了一样。

②正确案列示范：

拍建筑就要像下面这样构图，四平八稳才能将建筑的宏伟感觉拍出来。

即使是风光摄影，也需要稳重构图，这样才能将美好的风景展现出来。如果东倒西歪、头重脚轻，拍出来的照片会很难看。

五、运用对比

对比构图，是个很有意思且非常有用的一个构图法，无论你拍何种题材，灵活运用对比构图，都能让照片更加生动，更有冲击力。下面实例讲解常见的几种对比。

①明暗对比：利用一明一暗来带出主题。

压暗背景，突出了主体手

②大小对比：这个对比比较常用，通过大小对比来突出主体。

大小两片荷叶的的对比显得十分醒目，也给整个画面增添了更多的趣味

③远近对比：利用远处的景物来突出近的主题(或相反)。

风车的远近对比，使得整张照片更具气势，同时，也强化了视觉空间的深度

④颜色对比：利用颜色的鲜明对比来特出主题。

在一大片蓝色的湖中，两个气垫和人物显得格外醒目

⑤虚实对比：虚实对比是通过焦点的选择和景深的控制，使画面中主体清晰、背景虚化，从而突出主体的构图方法。

长焦距和大光圈，使得背景虚化明显，而清晰的主体则在画面中显得尤为突出

六、互相呼应其实好的照片需要前后景致的交相呼应，给人以错落有致的感觉，适当的留出背景也可以让主体更加的突出。而且拥有前景和后景的照片会有很好的空间感和景深感。

前景虚化突出位于照片后面的主体

好了，今天就给大家讲到这里，如果大家有什么好的技巧或者不同的`意见可以在文末留言相互交流。另外，构图知识并不是死的，大家要灵活运用。不管你怎么去构图，只要拍出来的照片看着舒服、非常美观，能将你所要表达的东西表达清楚，那么就是好构图。

摄影构图入门基础知识2

1、三分法构图

三分法构图也被称为九宫格构图，是一种比较常见和应用十分简单的构图方法。

一般有两横两竖将画面均分，使用时将主体放置在线条四个交点上，或者放置在线条上。操作简单，表现鲜明，画面简练，很多相机上都直接配备有这个构图辅助线，应用广泛，多应用于风景、人像等。

2、对称式构图

对称构图有上下对称、左右对称等，具有稳定平衡的特点。例如，湖面水中倒影，表达出唯美意境，画面平衡性的特点。

3、框架式构图

这是选择一个框架作为我们画面的前景，引导观众视线到我们拍摄主体上，突出主体。

框架式构图会形成纵深感，让画面更加立体直观，更有视觉冲击，也让主体与环境相呼应。经常利用门窗、树叶间隙、网状物等等来作为框架。

4、中心构图

中心构图十分简单，就是将主体放在画面中心，新手经常使用，对于构图来说是最为稳定的一种，可以从这个构图法学起，然后慢慢增加其他的构图法。

中心构图在很多时候是很好使用的方法，但很多题材使用中心构图可能会缺乏新意，所以要学会使用多种构图方法。中心构图适合拍摄建筑物或者中心对称等物体。

5、引导线构图

就是通过线条来引导观众视线，吸引观众关注画面主体。引导线不一定是具体线条，在现实生活中，道路、河流、整排树木、甚至是人的目光等都可作为引导线使用，只要有一定线性关系就OK了。

引导线构图可以拍摄很多题材，主要起到的是引导视线的作用，比如道路桥梁河流建筑等等，更注重意境和视觉冲击力。

6、曲线构图

曲线构图:延伸引导视线，有空间感。适合拍摄道路、河流、人物身材等。

7、极简构图和留白

摄影是减法的艺术，在极简构图中会经常在画面中留白，也就是空出杂物，创造一个负空间，让观众注意力集中在主体上，同时极简的画面会让人更加舒适，更有唯美感。

摄影构图入门基础知识3

一、构图必须富有艺术感染力

摄影构图借鉴与绘画，因其自身的特殊功能又是艺术和摄影技术的融合体，它是发挥摄影技能前提下表现出的美好形式，所以摄影者在构图时需同摄影因素一并考虑，才能行之有效。这一点前面已经谈到，为了更确切说明问题，这是再次加以强调。

摄影构图必须具有什么特征，要以美的画面语言传感于人。它的艺术感染力的强弱，直接关系到思想内容的体现和作品的生命力。摄影构图瘦客观条件和摄影规律的制约，多数情况下，不能按照摄影者意图予拍摄对象以组织或调整，而是靠拍摄者的观察、发现和选择。因此摄影构图贯穿于构思、拍摄、画面剪裁、制作照片的全过程。摄影的表现形式，是客观世界直接的、具体的再现，但也并非生活的翻版，而是在画面中溶进了摄影者的情感和审美情趣，是摄影者认识客观世界的反照。总之，反应一定内容的画面构图形式，取决于作者的洞察力、艺术修养和实践。

二、摄影构图要具有生活的真实气息

摄影艺术以其纪实的特殊性能，有别于其它艺术门类，画家可以根据自己的想象，在画室里虚构艺术作品，这些作品并非现实生活中的具体形象，但却源于生活，高于生活，是经提炼概括的典型化形象。因而颇具生活真实之感，这与摄彭艺术作品是有区别的。摄影的对象是现实生活中的真实形象，即使作品中的情节是依自己的构思，通过画面的造型形式体现出来的，但其中的其体形象，也必须是生活中的真实形象。如某些剪辑、叠放、人像、静物等照片，这些形象在生活中可能是极为一般和平凡的，经过摄影者的造型处理，则显得生动、活泼、富有强烈的生活气息。如果照片的总体造型形式，对形象本身产生不应有的夸张、歪曲，以致达到令难以接受的程度，这样的照片当然是不会受读者欢迎的。

三、摄影构图要新颖、多样和个性化

摄影者对观察生活的深度和随之产生的情感，对构图的形式风格是有着直接影响的。服装、外貌等仅仅是表面，还不足以反映美的实质，必须发现其内心世界的特征。一些美学家认为:美不在于它的存在，而在于它的发现。美的发现，只是创造的开始，只有把作者的激情、灵感和审美的能力与摄影技术、技术巧融合为一体，才能摆脱一般化，而创造出新颖、多样的构图形式。

根据形象的姿态、气质在处理构图时加以适当的发展和延伸。大与小、明亮与深色调、粗犷与稚嫩、虚与实、线条汇聚·····，凡此种种摄影手段，皆可以用来创造出美好的构图形式。

优秀的摄影艺术作品无不凝结着作者对生活的认识、情感和对美的执着的迫求，并揭示了事物内在的特质。也就是事物的个性特征与作者审美术质相互作用的结晶。

四、构图要继承和发扬民族传统

长期以来，中华民族在美丽富饶辽阔的土地上繁衍生息，创造了悠久的文化历史，无论在风土人情、天文地理、心理情感等各方面都孕育着自己民族的气节和传统。在社会主义物质文明和精神文明的建设中，在建设具有中国特色的社会主义的今天，不仅具有强烈的时代精神，更富有显著的民族特征。以摄形手段反映祖国美丽的山川、富饶的大地、勤劳的民族、高尚的情操，是摄影工作者光荣的使命。我国的摄影工作者过去已作出了显著的成绩，今后更将硕果累累。

对于外国的摄影艺术思想、风格、表现方法等不能一概排斥，但也不能全盘照搬，而应该采取有鉴别的加以取舍、灵活运用的正确态度，这样才能有利于我冈摄形艺术事业的发展和繁荣。因此，对有经风靡一时的几种构图模式，有必要作一番了解和研究。